exposición ** viva españa

El artista alemán afincado en la ciudad condal, Boris Hoppek, presenta en la Iguapop Gallery su última exposición denominada ‘Viva España’ Amor y lucha son los dos ingredientes básicos de su obra, que invita siempre a que el espectador reflexione. El título de esta última no deja, desde luego, indiferente. ¿Qué es lo que nos vamos a encontrar en ella? Nacionalismo, inmigración… volvemos a la época franquista… con Hoppek al mando, ¿quién sabe? Nosotros no podremos ir a verla (sniff) pero si alguno de nuestros lectores va y quiere contarnos que es lo que muestra, guay!

Viva España del 25 de Mayo al 1 de Julio en Iguapop Gallery (C/Comerç, 15 – BCN)

Foto: Iguapop Gallery

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noticias ** nanospore

* Los chicos de Nanospore vuelven a la carga. En primer lugar presentan la Versión 2 de su Serie 1 de toys. Se trata de una variación de color de los primeros con tonalidades mucho más vivas. Estarán disponibles en la tercera edición del ‘Taipei Toy Festival’ (6-9 de julio)

* En segundo lugar, Devilrobots presentarán una versión de la figura Ellie (la geisha) denominada 'DEVILMIX'. Estará disponible en el ‘San Diego Comic-Con’ (julio 06)

* Por último, el próximo mes de julio saldrá a la venta la serie ‘Lit Nanospore’, versiones de todos sus diseños en color blanco para customizar.

giant snorse ** munny

> Si quieres hacerte con una de los enormes Snorse (50 cm) de Pete Fowler tiene que pasarte por la tienda de toys londinense, Playlounge, el próximo sábado 24 de junio a partir de las 12 del mediodía. En ella estará Fowler firmando estos gigantescos ejemplares. Vete haciendo un hueco en tu casa¡!!!

> Munny celebra otro de sus concursos para captar nuevos diseñadores de toys. Puedes enviar todos los diseños que quieras hasta principios del mes de agosto. Los tres ganadores recibirán un premio de $100.00 en metálico y un año de contrato con ellos como diseñador de toys.

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terrarium keeper

Esta es una nueva oportunidad para hacerse con el ‘Terrarium Keeper Egg Qee’ de Jeff Soto. Está variación de color del original se presenta en una edición limitada a 300 unidades. Miden sobre 20 cm y estará disponible en el próximo San Diego Comic-Con (julio 06)

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be@rbrick serie 12

¡Y ya vamos por la 12! Esta es la nueva serie de bearbrick que verá la luz el próximo mes de junio. Entre los participantes de esta ocasión encontramos a The Andy Warhol Foundation for the Visual Arts, Saw, Moyoco Anno, ROEN and HR GIGER. ¿Con cuál te quedas?

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hypnotic monsters

¿Cómo un mundo lleno de personajes con dientes afilados, cuerpos peludos y gestos aterradores puede resultar atractivo? La respuesta la tiene la mente inquieta de , Aurélie Henquin (aka Oréli), que se encuentra detrás de Hypnotic Monsters. Su personajes son el fruto del estado de ánimo del día que los crea. Utiliza todo tipo de materiales extraños y clase de tejidos. Sus criaturas son también la encarnación de los recuerdos de su infancia marcada por los miedos… pero con este toque divertido, simpático e incluso patoso que sólo la artista belga, Oréli, sabe dar a estos entrañables monstruos mutantes.

lunartik in a cup of tea

‘Lunartik in a cup of tea’ es el claro ejemplo del ‘háztelo tu mismo’ Matt Jones, la persona que se encuentra detrás de Lunartik, ha hecho realidad uno de sus proyectos más ambiciosos tras un proceso creativo de 4 años de duración. Primero vinieron los dibujos. A continuación un peluche y desarrollo del personaje. Por último, el dibujo en tres dimensiones para ya pasar al modelado del toy. El resultado es aparentemente de muy buena calidad. No sabemos que está pasando en el mundo de los ‘designer toys’ pero cada vez son más abundantes este tipo de iniciativas más alejadas de la producción industrial. Si quieres ver todo el proceso de creación de este personaje pincha aquí.

nada

La galería de arte, Madame Edgar, de la ciudad de Montreal (Quebec) presenta su primer toy, NADA, diseño de la artista Melanie Baillairge. Se trata de una producción de 500 unidades (color verde y con pelo) y 200 unidades (color gris y sin pelo) Ambos vienen acompañados con un carro con frutas. La galería necesita vender 100 unidades para conseguir recursos con los que financiar este proyecto, por lo que NADA esta ahora mismo en pre-venta en Madame Edgar. ‘Trash barbie doll’ que es así como algunos la han denominado mide sobre 25 cm.

Una gira mundial para el lanzamiento de NADA esta planificada. Comenzará en Madame Edgar (Montreal) y continuará en Magic Pony (Toronto), LA, NY y posiblemente Europa.

be my guest ** tercera entrega

Esta es la tercera entrega de la serie ‘Be my guest’ de Stereotype. En esta ocasión los diseños corresponden a Bill McMullen y AcQUIRED. Esta nueva entrega se une a la primera (123Klan y Staple Design) + segunda (Geneviève Gauckler y PhUNKSTUDIO)
Ya sólo queda una, pero para ello habrá que esperar otros dos meses.

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+que_toys: bfree

Bfree es un artista holandés difícil de encasillar por lo prolífico de su trabajo: ilustración, arte urbano, pintura… Bfree es un creador nato que utiliza múltiples materiales (telas, rotuladores, lienzos, …) en su obra. Estudió Bellas Artes y si bien sus comienzos fueron en el mundo del graffiti poco a poco empezó a realizar incursiones en el mobiliario urbano poniéndole, por ejemplo, ojos a este - como si cobraran vida- avanzando así un paso más en el creación de arte urbano. Con el tiempo fue depurando su estilo hasta conseguir uno, genuino, fresco, … lejos de todo convencionalismo

Bfree ha conseguido crear su propio y claramente identificable universo. Mundo mágico, de colores vivos, con paisajes naif llenos de nubes y estrellas, personajes amorfos, monstruos dulces, felices e inocentes. Algunos los han denominado como una especie de ‘Barbapapas Psicodélicos’. Bfree ha llevado varias de sus creaciones a 3D en forma de peluches gigantescos así como de menor tamaño. Incluso ha hecho incursión en el mundo de los toys de plástico con ‘The Eager Beaver Toys’ (foto de debajo)

phoney baloney

Phoney Baloney han sido diseñados por SEEN para Toy2r y Planet6. Estas son las dos versiones basadas en los personajes y el cómic realizado por SEEN y se presentarán en el Comic-Con de San Diego.
P-BALONEY. Mide 20 cm y se trata de una edición limitada a 400 unidades acompañadas de un Qee de 8 cm.
RE-RE MAKES PEE PEE. Mide 20 cm y se trata de una edición limitada a 200 unidades acompañadas de un Qee de 8 cm.

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uamou en negro

Ayako Takagi nos presenta la nueva versión de su ya conocido personaje Uamou. En esta ocasión se trata de una variación de color del original blanco en una edición limitada a 50 unidades. Uamou es el personaje central de los comics de esta ilustradora japonesa afincada en Londres.

tinpo ** fashion victims

Así de ‘cool’ se presenta la segunda serie de TinPo, diseño de UNKL. La han llamado, Fashion Victims, y seguro que visten algunas de las prendas que podrías ver entre los transeúntes del Soho neoyorquino, Brick Lane en Londres o la madrileña calle fuencarral.

spider boom...ataca

De la mano de la mitad de los creadores de los archiconocidos Uglydolls, Sun-Min Kim, llega en peluche dos tamaños de su conocido personaje Spider Boom. Estarán disponibles en le próximo Comic-Con de San Diego. Tamaños: 20 y 40 cm.

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entrevista ** TragicMagicHead

‘All the ideas and creativity (magic) floating around (in my head) may never even get out (tragic). The Head as the spirit/soul, as you...and life and all the Magic it holds and the Tragedy as well’

Tragic Magic Head is a magic world located at home of broken hearts.
A universe of giants monsters and bunnies, dreams and fantasy.
A personal world where art is a emotional way of expression.
A fantastic mixture of japanese visual art, a bit of kid´s drawing and melancolic atmospheres.

If you want to know more things about TragicMagicHead read the interview below and get lost in his web.

H: Who is behind Tragic Magic Head?
There's a Squidboy, who's fake name is Shan Michael Evans.
There's a girl named Jennyfur Deveraux lurking behind there too...somewhere.

H: What inspires you?
The slightest thing. A song. A thought.
People moving through time and space and all they hold inside.
Ideas of love and enlightenment.
Circles and lines.

H: What were your favorite toys when you were kid?
Every single toy I saw. They were some kind of "magic" to me.
I loved Star Wars so very much...I believe in the Force.
Transformers blew my mind.

H: How long have you been illustrating, how’d you get into it?
I've been drawing since age two, perhaps earlier... and I never really stopped.
Cartoons must have been the reason. I've always took illustrating rather seriously and so not serious.
It's what I've chosen to do down here.

H: Would you say a lot of your work reflects boyhood dreams/childhood fantasy?
I would say that...yet carried over into this ideal of adulthood and using the time making those dreams and fantasy reality in some tangible way. Dreams and fantasy would be only your soul and I get a laugh out of expressing me in this way. Communication

H: Do you get images in your head or do you let the work sort of find its' way by itself?
It's become a bit of both lately...where as a couple years ago it always just found a way by itself it did seemed.
I think those things that did show themselves I use now in situations I think about in my head-thing.

H: Is there a dark side to your work? Where’s come from?
I think there's more a sadness as a result of temperance...but hopefully only truth.
I do have things to understand.

H: We also love Donnie Darko film, in what way this movie has inspired your work?
I wouldn't say it has had any direct influence.
I did do a piece of Frank the Rabbit.
The best bit in Donnie Darko is the scene when they wave at the end.
I use to just be obsessed with bunnies in my art.
The movie Harvey is where it's at.

H: What music forms the soundtrack of your life?
The song "Everyone Wants To Live Forever" by the Flaming Lips...turned up very loud.

H: What audience are you trying to reach with your art?
Anyone and everyone that enjoys it.
It somewhere becomes a mutual reaching.
It's like hugging.

H: What do you believe makes your work different?
I wouldn't know...but everyone is different...so we're kind of all the same on that level then.
Maybe because I don't know how the things I can?

H: The future for Tragic Magic Head consists of...
The substance of thing unseen and the things hoped for.

+++++++++ español +++++++++

Tragic Magic Head es un lugar mágico que tiene como hogar los corazones rotos.
Un universo de monstruos gigantes y conejos, sueños y fantasías.
Un personal mundo donde el arte es una manera de expresar los sentimientos.
Una fantástica mezcla de cultura visual japonesa, un poco de dibujo infantil y atmósferas melancólicas.

Si quieres saber más cosas acerca de TragicMagicHead lee la entrevista de debajo y date un paseo por su web.

H: ¿Quién está detrás de Tragic Magic Head?
Está el ‘Chico Calamar’, cuyo nombre falso es Shan Michael Evans y una chica que se llama Jennyfur Deveraux acechando por ahí…en algún sitio.

H: ¿Qué os inspira?
Las cosas más tontas, una canción, un pensamiento.
La gente moviéndose a través del espacio y el tiempo y todo lo que contiene.
Las ideas acerca del amor y la tolerancia.
Círculos y líneas.

H: ¿Cuales eran los juguetes preferidos de tu infancia?
Cualquier juguete que veía. Ellos despertaban algún tipo de ‘magia’ sobre mí.
Me encantaba ‘Star Wars’ … Yo creía en la Fuerza.
Los ‘Transformers’ me volvían loco.

H: ¿Cuánto tiempo llevas dedicándote a la Ilustración y cómo empezasteis?
Llevo dibujando desde los dos años, incluso antes… Realmente, nunca he parado.
Creo que los dibujos animados debieron ser la razón por la que empecé a dibujar.
Siempre me he tomado la Ilustración de una manera más o menos seria. Es lo que he decidido hacer aquí abajo.

H: En cierto modo, ¿dirías que tu trabajo refleja en cierta manera sus sueños/fantasías de niño?
En cierta manera…he tratado de mantener estos ideales de adulto y he buscado la manera de hacer estos sueños tangibles de algún modo.
El alma debería ser sólo sueños y fantasías. Me lo paso bien pensando de esta manera.
Comunicación.

H: En tu trabajo, ¿recoges las ideas que tienes en tu cabeza o simplemente te dejas llevar?
Últimamente de ambas maneras… hace un par de años probablemente me dejaba llevar más.
Pienso que las cosas que aparecían por si mismas ahora las uso en situaciones que doy vueltas en mi cabeza.

H: ¿Hay alguna parte siniestra en tu trabajo? ¿De dónde viene?
Creo que tiene más de tristeza.
Todavía tengo cosas que comprender.

H : También nos gusta mucho Donnie Darko, ¿de qué manera ha influenciado esta película tu obra?
No puedo decir que tenga ninguna influencia directa.
Yo he hecho una trabajo sobre Frank the Rabbit.
La mejor parte de Donnie Darko es la escena del final donde se despiden.
En mi trabajo, estoy un poco obsesionado con los conejos.
La película de Harvey.

H: ¿Qué música forma la banda sonora de vuestra vida?
La canción ‘Everyone Wants To Live Forever’ de los Flaming Lips.. a un volumen muy alto

H: ¿A qué público tratáis de llegar con vuestro trabajo?
Todo el mundo al que le guste.
De algún modo es algo mutuo.
Es como un abrazo.

H: ¿Qué crees que hace vuestro arte diferente?
Pues no lo sabemos… pero cada uno somos diferentes… y de esta manera todos somos más o menos parecidos.

H: El futuro de Tragic Magic Head consiste en …
La esencia de las cosas que no vemos y las que esperamos.

jellymonogram

Lin-lin & Sam aka Jellymon están apunto de sacar su propia serie de toys con Adfunture. Los Jellymonogram, que es así como se llaman, medirán de 9 a 14 cm y estarán disponibles en más o menos un mes. Su otros toys 'Choking Hazard' están también en proceso de producción.

Basados precisamente en los dibujos que han utilizado para los Jellymonogram tienen previsto diseñar camisetas y muebles personalizados. Más noticias y fotos muy pronto!

+que_toys: poderes mentales

Poderes Mentales es una instalación comisariada y producida por Subaquatica dentro de las actividades del festival Cultura Urbana 2006. Seis artistas urbanos han tenido que tomar como hilo conductor de sus creaciones los Poderes Mentales en dos ámbitos con total libertad creativa: trabajo pictórico-mural y audiovisual.

Han participado: Blu, Finsta, HearOne, Will Barras, Edbyus, Espaun256 & Nano4814. Del 5 al 15 de Mayo, frente al Museo Reina Sofía (Madrid) Horario: 11:00 a 14:00 y 15:00 a 20:00

Fotos: Subaquatica

+que_toys: offf ** eloole

¡Eloole en el OFFF festival! Carlitos, Mario, Palomitos, Cecilio, Sergio, Ipoditos, todos van al festival OFFF de Barcelona. Desde hoy mismo y hasta el sábado en el CCBB. La entrada es gratuita.

OFFF festival explora las estéticas del software y los nuevos lenguajes de expresión visual e interactiva. Difunde el trabajo de una generación de creadores que están desbordando toda clase de límites. Creadores que han crecido con la Web y ha bebido de las fuentes de las herramientas digitales, incluso cuando su trabajo se sitúa fuera de la pantalla.

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calli ** nuevas versiones

Los fans de Tim Biskup estamos de enhorabuena. Dos nuevas versiones del ya clásico Calli verán la luz en un muy poco tiempo. La primera de ellas llegará el próximo mes de Junio coincidiendo con la inauguración en el ‘Laguna Art Museum’ (California / 17 de Junio- 24 de Septiembre) de la exposición ‘Pervasion’, retrospectiva de la obra de Gary Baseman y Tim Biskup. Esta nueva versión del Calli (350 unidades) se llama ‘Golden Angel Dust Calli Alphabeast’ y es una combinación de rayas azul claro y transparentes con purpurina dorada en el interior.

La segunda se ha realizado para la exhibición ‘American Cyclops’ que se celebrará en Barcelona del 6 del Julio al 5 de Agosto en la ‘Iguapop Gallery’. En esta ocasión la versión que se ha ello del Calli (200 unidades) es más cercana a la original ( rayas plateadas y grises) con rayas doradas y verdes. También se presentará una Qee de 20 cm (125 unidades) bajo el nombre de 'Town Crier Barcelona' que es una variación de color del que Biskup había diseñado para DKNY. En esta exposición también encontrarás pinturas originales, serigrafías numeradas en edición limitada, piezas que utilizan como material el vinilo… Promete ser una gran exposición que no nos podemos perder ¡!!

+que_toys: the dilly show

The Dilly Show (2 al 20 de Mayo) es fruto de la colaboración de PMH con el Urban Funke e Iguapop Gallery (C/ Comerç, 15 - Barcelona) La única norma que se le ha impuesto a los participantes es que realicen una instalación, es decir, las paredes no pueden estar ocupadas por telas, impresiones, skateboards intervenidos… El objetivo es conseguir que los artistas hagan algo diferente a lo que normalmente hacen en la calle. En esta exposición podrás encontrar obras de Boris Hoppek, Bfree, PMH, Nano4814, Mysterious Al, Eroise y Edbyus.

PMH surgió en 2005 con el objetivo de promover a artistas menos conocidos en los circuitos convencionales. Comenzó siendo un fanzine gratuito (‘The Dilly’) de una tirada de 250 unidades que no tardó en obtener excelentes críticas en medios especializados. El segundo número de ‘The Dilly’ acaba de salir a la calle y cuenta con la colaboración de artistas de la talla French, Flying Fortress, Honet, Pinky, Mysterious Al, Cap o Insect Design…

Fotos: Iguapop Gallery.

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bioted ** jamous

Bioted es la última creación de Doudoupop. Este figura ha sido realizada 100% a mano por Jamous utilizando como material el cuero. Esta especie de pájaro con apariencia un poco misteriosa mide 15 cm y está disponible en 3 colores (negro, azul y plateado)

toy2r ** sdcc

Ya están comenzando los preparativos para el ‘San Diego Comic-Con’ 2006 (19 al 23 de Julio) Toy2r ha adelantado ya algunos de los toys que bajo edición limitada se podrán adquirir en dicha feria. Muchos de ellos también se podrán encontrar en el ‘Taipei Toy Festival’ que tendrá lugar en fechas casi paralelas. Por el momento las noticias no son muy emocionantes, sólo se trata de variaciones de color y no hay ninguna escultura nueva. Quizás sea una oportunidad para conseguir alguna figura de J. Ledbetter, Tim Biskup, Run o Kozik que en su momento no pudimos hacernos con ellas. Esperamos que a medida que nos vayamos acercando al mes de Julio lo que se vaya presentado sea más interesante, ya que en el SDCC se suelen concentrar muchas de las novedades del año.

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cosmonaut qee ** kozik

Esta es la nueva versión de color que del 'Cosmonaut Qee' ha realizado Frank Kozik para Toy2r . En esta ocasión ha optado por el predominio del negro/rojo. Mide sobre 24 cm y estará disponible próximanente.

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cloud x ** bytedust

Cloud X, es la primera figura de Dennis Douven (Bytedust). Este peluche mide alrededor de 25 cm y esta inspirado en las nubes tóxicas que el autor ya había materializado en las pegatinas urbanas llamadas ‘The Factory’ Estos diseños están hechos 100% a mano en edición limitada. Viene incluido chapa+pegatina.

exposición ** burgerman

Del 4 al 23 de Mayo tendrá lugar la exposición (ilustraciones, pegatinas, prototipos de toys y dibujos) de Jon Burgerman en la galería Artoyz de París. Sobre todo destacan las personalizaciones que de la figura Yami, de Flying Cat, ha pintado manualmente el autor y a las que ha denominado ‘The Burgermenos’. Habrá sobre 30-40 piezas a la venta la noche de la inauguración,es decir, mañana mismo ¡!!!!! Quedará alguna de estas cotizadas piezas a la venta por internet ? Esperemos que así sea ¡!!!

the dark issue

La última entrega de Garden Books, ‘The Dark Issue’ es un impactante reflejo de la escena Toyz de Hong-Kong. Todos aquellos que pensabais que la creatividad de este movimiento de HK estaba muerta…echar un vistazo a este libro. Garden books también presenta la edición exclusiva de ‘blackbodywhitebone’ figura diseñada por el mismísimo Michael Lau.

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